我媽媽做小姐的時陣是文藝少女
規格介紹:出版日期:2020/12/30
作者:謝凱特
頁數:224
開數: 14.8 x 21 x 1 cm
ISBN: 9789864503216
出版社:九歌
- 零售價280優惠價280
▍內容簡介:
榮獲林榮三文學獎、臺北文學獎的青年作家謝凱特,繼與家庭斷裂切割的《我的蟻人父親》、重建關係的《普通的戀愛》後,推出描繪與繼承母性的《我媽媽做小姐的時陣是文藝少女》。
作者在同名篇章中指出,他生命中有許多事物是從母親繼承而來的,如長相、口味,還有血液裡的墨水。母親擔任工廠女工時,起初自覺目不識丁而不敢與人攀談,後來認了字,交到朋友,還和人合資購買文青架上的書,當小姐的時陣就看過張愛玲和三毛,是捧字細讀的文藝少女。在分輯「做小姐」中整理母親在「母親身分之外的」生活瑣事;「做母親」探討是不是真的有母性?「做人」則是繼承那些身而為人不太清晰的事情。
跌倒受傷的母親左手提舉重物會施不上力,作者成了母親的〈左右手〉,幫忙提裝滿高麗菜和橘子的塑膠袋,被母親稱讚菜切得整齊,衣服摺得漂亮,彷彿偷了母親的手,操控屋裡的一切;〈切手〉一文更是道盡母子間的愛、傷害與鴻溝:媽媽看他的日記怕他未來的情路坎坷艱辛,買很男孩子中二氣的牛仔褲給他,問他有沒有交女朋友,而他只覺得煩,與母親的價值觀有隔閡,再看到母親為他做菜切到手,他心懷愧疚不忍,卻說出傷人的話。
謝凱特毫不保留地描寫家族繼承的傷痛,勇於展現孩子任性或心虛的一面。成長過程那些細微敏感卻無以迴避的各種疼痛,透過一筆一畫地剖析自我,一次又一次重新解構與建構,嘗試去理解親情、友情和愛情中愛與被愛的各種面向。他寫母子間的愛怨交織;寫只懂用物品安撫孩子的父親;寫不時吵鬧爭執的哥哥;寫自己與同性伴侶生活中最真實的模樣。謝凱特以溫柔細膩的文字收納以愛為名的難言之隱,溫情再現關係中的缺憾與美好,促使人去拾回在時光月臺遺落的過往回憶,填補孤獨悵惘的心靈……
▍作者簡介:
謝凱特
東華大學創作與英語文學研究所畢業,著有散文集《我的蟻人父親》、《普通的戀愛》,曾獲臺北書展大獎非小說類首獎,入圍臺灣文學金典獎。覺得長大是一件好事,好在我們終於可以放心地忘記自己,長出耳朵,聽世界的聲音。
▍目次:
推薦序 一千零一夜 楊佳嫻
那些理所當然的事
做小姐
生日
做小姐
我媽媽做小姐的時陣是文藝少女
重巡
白帶魚
後頭厝
續弦
做母親
全世界懷孕
假帳號
綁票
左右手
切手
剪刀
濾網
剝皮
動物醫院裡的聖殤
破病
在死前不停許願的我們
做人
壞色之人
男人的手指
黑金剛
夾娃娃
馬桶
少管閒事委員會
牛蒡天婦羅
味噌湯豆腐
後記 時光月臺
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桑青與桃紅(新世紀珍藏本)
▍內容簡介: 「三生三世」傳奇女作家經典 離散文學代表作 新世紀必收珍藏本 聶華苓這部獲得國際肯定的小說,以印象式速寫及戲劇性的表現形式,強烈的爭議話題,成為作者最具特色之代表作。 七○年代初,《桑青與桃紅》在《聯合報》副刊連載時,因政治和性的尺度問題被迫腰斬;一直到世紀末的二十多年間,這部小說一如小說主角經歷飄泊與離散,到處流浪,陸續有中文各地區的出版社出版。如作者形容:「有大刀亂砍的版本,有小刀修剪的版本,有一字不漏的全本。」一九九○年,《桑青與桃紅》獲美國國家書卷獎,此後成為離散文化(Diaspora)研究的文本,是探討女性文學、少數民族文學、移民文學的必讀經典。時報文化於一九九七年推出的,是在兩岸三地出版的第七個版本,當時做為「新人間」系列的第二號作品,在華文小說界的標竿性地位不容小覷。而今轉眼過了二十三年,此書又已絕版多年,殊為可惜,並且在不知不覺間已經成為有志創作、喜愛文學的青年學子作家流傳學習、卻苦於不易取得的文學經典,因此時報出版決定再度推出新世紀珍藏版,以饗讀者。 正如李歐梵教授為文所述:「這本書的意義,隨時代的變遷而不同。」七○年代初出版的時候,其藝術性是前衛的,被解讀的面向側重在政治性,八○年代,轉而被視作探討女性心理的開山之作。九○年代,《桑青與桃紅》又被納入離散文化研究的領域,許多美國大學教中國文學的教授都採用這本小說作教科書,也榮獲美國國家書卷獎肯定,並獲美國出版社保證「永不絕版」。李教授說得好:「在這個世界性的移民大地圖中,我們都是桑青與桃紅的子孫。值得我們慶幸的是,這本小說終能經得起時代的考驗而永垂不朽。」 ▍作者簡介: 聶華苓 一九二五年出生於武漢,南京中央大學畢業。一九四九年抵臺灣定居並從事創作,擔任《自由中國》編輯。《自由中國》停刊後,曾於臺大、東海大學任教,後應美國詩人保羅‧安格爾之邀赴美訪問,一九六七年與安格爾創辦愛荷華國際寫作計畫,四十餘年來,已有七十多個國家與千位作家因此計畫能與世界各地作家交流。在美曾獲頒三個榮譽博士學位、美國五十州州長所頒發的文學藝術貢獻獎,並曾擔任美國紐斯塔國際文學獎評審員、美國飛馬國際文學獎顧問。 著有《失去的金鈴子》、《桑青與桃紅》、《千山外,水長流》、《三生三世》、《三輩子》等二十三部作品。部分作品已被譯成英、義、葡、波蘭、匈牙利、南斯拉夫、韓國等版本。 《桑青與桃紅》英文版獲頒一九九○年美國國家書卷獎(American Book Award)。二○○九年獲頒花蹤世界華文文學獎,同年馬英九總統親授二等景星勛章。二○一一年獲頒全球華文文學星雲獎「特別獎」。二○一三年中央大學在愛荷華大學授與榮譽博士學位。 ▍目次: 【楔子】【第一部】桃紅給移民局的第一封信桑青日記──瞿塘峽(一九四五年七月二十七日─八月十日) 【第二部】桃紅給移民局的第二封信桑青日記──北平(一九四八年十二月─一九四九年三月) 【第三部】桃紅給移民局的第三封信桑青日記(台北(一九五七年夏─一九五九年夏) 【第四部】桃紅給移民局的第四封信桑青日記(美國獨樹鎮(一九六九年七月─一九七○年元月) 【跋】 帝女雀填海【後記】桑青與桃紅流放小記 世紀性的漂泊者——重讀《桑青與桃紅》/白先勇重劃《桑青與桃紅》的地圖/李歐梵 聶華苓年表優惠價 323第七天(全新珍藏版)
▍內容簡介: 余華書寫當代中國荒謬、沉痛社會問題代表作。比《活著》更絕望,比《兄弟》更荒誕?!2018年義大利波特利.拉特斯.格林扎納文學獎Premio Bottari Lattes Grinzane得獎作品 作者以形而上學的深度閱讀了對現代中國社會不公正和利己主義的嚴肅顯示甚至激烈的批判。另一方面伴隨這一種從詩歌演變的甜蜜基調,一種深刻而悠久的憐憫情緒從圖像中躍然而出,回歸到了這個古老文明最微妙的詩意和具象的傳統。——義大利波特利.拉特斯.格林扎納文學獎 得獎評語《第七天》寫的是個「後死亡」的故事。我在這本小說裡看到余華和以往風格對話的努力。如果先鋒時期余華寫暴力和傷痕帶有濃厚的歷史、政治隱喻,《第七天》的暴力與傷痕基本向民生議題靠攏,而且是大白話。同為批判,這代表了余華對現實的逼視,還是對先鋒想像的逃逸?《第七天》裡彌漫著一種虛無氣息,我以為這是余華新作的關鍵,但我們所見的,僅止於理所當然的社會批判,催淚煽情的人間故事……剩下的問題是,我們如何解讀《第七天》裡的虛無主義……──王德威(美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授)/「我們彷彿行走在這樣的現實裡,一邊是燈紅酒綠,一邊是斷壁殘垣。或者說我們置身在一個奇怪的劇院裡,同一個舞臺上,半邊正在演出喜劇,半邊正在演出悲劇……」 ──余華「第七天」就是安息日?!活著的世界,為什麼比死亡後的世界更令人沮喪、絕望?唯有死亡,最終才可能得到安息?!「濃霧瀰漫之時,我走出了出租屋,在空虛混沌的城市裡孑孓而行。我要去的地方名叫殯儀館,這是它現在的名字,它過去的名字叫火葬場。我得到一個通知,讓我早晨九點之前趕到殯儀館,我的火化時間預約在九點半。」楊飛一早醒來即接到一通電話,殯儀館人員在電話中抱怨他的遲到,而即將被火化的人,竟是楊飛他自己……楊飛趕赴殯儀館後的毎一天,遭遇各種光怪陸離的事件與生前親友的愛恨死別──第一天,在殯儀館內,火化的順序按照階級進行,富貧者討論、比較墓地的優劣;第二天,與前妻相遇,憶及往日婚姻苦樂參半的美好;第三天,細訴無怨無悔的父子情;第四天,巧遇原住在隔壁的城市邊緣人情侶,以及一個死於非命的公安……第七天,楊飛來到一個神祕之境,留在那兒的皆是無人送終的孤魂、沒有墓地安息,然而他們卻看似最滿足⋯⋯那生活中不斷上演的荒誕、無助、悲情,彷彿不是現實──毒水毒氣毒奶泛濫,假貨假話假人當道;坐在家中得提防地層下陷,吃頓飯小心被炸得血肉橫飛;女賣身男賣腎,不該出生的嬰兒被當作「醫療垃圾」消滅,結婚在内的一切契約關係僅供參考。到處強迫拆遷,一切都在崩裂……。社會的不公不義、愛情的曲折、親情的溫暖、生活的難題……,讓活著的人無從找尋出口,只能在死亡後的第七天得到和解與救贖。本書反映了當代中國諸多社會問題,尤其是與一般民眾息息相關的生活議題,一個接著一個,層出不窮,似乎永無止境。這些問題只是中國千千萬萬個案中的一個縮影,書中提出的只是冰山一角,這些底層人民的基本生存困境有解決的一天嗎? ▍作者簡介: 余華1960年4月出生,1983年開始寫作,主要作品有《兄弟》、《活著》、《許三觀賣血記》、《呼喊與細雨》、《第七天》、《南方往事》、《十個詞彙裡的中國》等。作品被翻譯成40多種語言在美國、英國、澳大利亞、紐西蘭、法國、德國、義大利、西班牙、葡萄牙、巴西、荷蘭、瑞典、挪威、丹麥、芬蘭、希臘、俄羅斯、保加利亞、匈牙利、捷克、斯洛伐克、塞爾維亞、波黑、斯洛維尼亞、阿爾巴尼亞、波蘭、羅馬尼亞、格魯吉亞、土耳其、以色列、埃及、科威特、沙特、伊朗、烏茲別克、蒙古、日本、韓國、越南、泰國、緬甸、印尼、巴基斯坦、斯里蘭卡和印度等40多個國家和地區出版。曾獲義大利格林扎納.卡佛文學獎Premio Grinzane Cavour(1998),法國文學和藝術騎士勳章Chevalier de L’ordre des Arts et des Lettres(2004),法國國際信使外國小說獎Prix Courrier International(2008),義大利朱塞佩.阿切爾比國際文學獎Giuseppe Acerbi International Literary Prize(2014),塞爾維亞伊沃.安德里奇文學獎Velika nagrada Ivo Andric(2018),義大利波特利.拉特斯.格林扎納文學獎Premio Bottari Lattes Grinzane(2018)等。【余華作品及獲獎紀錄】長篇小說──第七天.第12屆華語文學傳媒大獎「年度傑出作家」(2014).義大利波特利‧拉特斯‧格林扎納文學獎Premio Bottari Lattes Grinzane(2018)兄弟(上部、下部).博客來網路書店年度之最/文學小說(2005).新浪圖書年度風雲榜(2006).《亞洲週刊》中文十大小說(2006).法國首屆「國際信使」外國小說獎Prix Courrier International(2008).瑞士《時報》2000至2010世界最重要的十五部小說之一(2009).法國《世界報》二戰結束以來世界最具影響的一百部小說之一(2019)活著.香港「博益」十五本好書獎(1994).台灣《中國時報》十大好書獎(1994).張藝謀根據《活著》改編導演的同名電影獲法國坎城電影節評委會大獎和最佳男演員獎(1994).義大利格林扎納.卡佛文學獎Premio Grinzane Cavour最高獎項(1998).第三屆世界華文冰心文學獎(2002).入選香港《亞洲週刊》評選的「二十世紀中文小說一○○強」(2005).入選中國百位批評家和文學編輯評選的「二十世紀九○年代最有影響的十部作品」.義大利朱塞佩.阿切爾比國際文學獎Giuseppe Acerbi International Literary Prize(2014)許三觀賣血記.入選韓國《中央日報》評選的「一○○部必讀書」(2000).入選中國百位批評家和文學編輯評選的「二十世紀九○年代最有影響的十部作品」呼喊與細語.余華因此書榮獲法國文學和藝術騎士勳章Chevalier de L’ordre des Arts et des Lettres(2004)中短篇小說集──世事如煙我膽小如鼠黃昏裡的男孩現實一種戰慄鮮血梅花.澳大利亞懸念句子文學獎(2002)散文集──十個詞彙裡的中國.英國PROSPECT週刊年度最佳圖書(2012)錄像帶電影我只知道人是什麼我只要寫作,就是回家相關著作:《我只要寫作,就是回家:余華第一本全面闡述創作觀、文學觀訪談集》《我只知道人是什麼》《兄弟(上)十週年特別紀念版》《兄弟(下)十週年特別紀念版》《黃昏裡的男孩(新版)》《第七天》《活著(二十週年精裝珍藏版)》《錄像帶電影--從中國到世界,余華的35則文學、文化、政治、時事觀察體驗》《許三觀賣血記》《十個詞彙裡的中國》《呼喊與細雨》優惠價 306鮫在水中央
▍內容簡介: 孫頻最新中篇小說作品集結 三段令人低迴不已的失序人生 不論是黑暗或苦難,只能與它共存 活著,就是與命運抗爭的存在方式 《鮫在水中央》由三篇獨立的中篇小說組成,揭露大時代下底層人物的無奈和絕望。面對生命的困頓荒誕,他們試圖與命運對抗,在黑暗中尋求稀微的光。 一個愛好文學、穿著體面的男人,他在山中的湖裡藏匿著一個巨大的祕密,罪行與愧疚隨著時間載沉載浮,他要如何救贖自己,找到一個安身立命的所在? ――〈鮫在水中央〉 辭去教職轉拍電影的大學教授,輾轉遇見一名神祕女子,在電影的拍攝過程中,一樁殺人事件的真相漸漸浮出水面。 ――〈天體之詩〉 他近似病態依賴臥病在床的母親,意外從她口中得知父親的身世之謎後,他在一座廢棄妖嬈的桃園裡,希冀尋獲失去的童年。 ――〈去往澳大利亞的水手〉 ▍作者簡介: 孫頻 1983 年生,畢業於蘭州大學中文系,已出版小說集《不速之客》、《疼》、《鹽》、《裂》、《隱形的女人》、《三人成宴》、《松林夜宴圖》等。曾榮獲趙樹理文學獎、紫金.人民文學短篇小說佳獎、《鐘山》之星文學獎年度青年作家獎、百花文學獎中篇小說獎等。 ▍目次: 作者序導讀鮫在水中央 1天體之詩 111去往澳大利亞的水手 227優惠價 323別送
▍內容簡介: 現代女目連救母,唐卡畫般眩目燦麗……鍾文音寫作生涯的重要轉折點,活色生香又凌厲殘酷的最新長篇鉅著——死與生、空與色,人之大欲所在。 國藝會長篇小說專案獎助!王德威專文導讀在愛苦之海之涯,人如何孤身而立?走回一個人,要跋涉多少長途,要跌倒多少岐路?鍾文音這回把前半生關注的「母」題,壯闊成一座令人目眩神迷的榮枯盛景,彷彿滿山髑髏,都是她的過去色身。她火力全開,燒盡血淚。以此送別,從此別送。//病厄與情慾難分難捨,從病房到摩鐵,從人之將死到欲仙欲死……鍾文音傾盡全力以宗教角度,論證世間女子的七情六慾,飲食男女的下一步究竟是什麼?鍾文音讓文字成為另外一種秘戲圖,陰森幽麗,卻也觸目心驚。如何分別她的愛,是這次書寫的大關鍵。小說中遭逢家變後的女子踏上遠行之路,去到西藏,從而觸發新的緣法。愛染輪迴,中陰救度,俗骨凡胎,方死方生。在高原凜冽的空氣中,一個台灣女子出入寺院和市廛、荒野和葬場。她尋尋覓覓,能獲得什麼啟悟?抑或是,她的度亡之旅只是又一次「受想行識」的遭遇,一場因色見空的輪迴?「菩提本無樹,明鏡亦非台,本來無一物,何處惹塵埃?」禪宗著名的偈語撲面而來。鍾文音創作近三十年,她的紅塵男女故事有如風飛沙起,四散飄移。藉著《別送》,她有意面向宇宙星塵,讓那未知與不可知在筆下爆裂湧現,從而證成須彌盡在芥子之中。而如果塵埃也只是虛構,她的文字因緣是別是送,污染還是不污染,何能一語斷定?塵埃落而不定,鍾文音「有情」又「無情」的敘事完而不了,文學與佛學的對話仍在持續。——王德威(美國哈佛大學Edward C. Henderson講座教授)//徘徊煙花與佛家的半僧半人半獸,眼淚起點是她的煙花,眼淚盡頭也是她的佛家。《別送》是島嶼平原與高原交會的故事,也是與甲木薩(文成公主)、母親、李雁兒三個女人命運相關而交織的故事。李雁兒的人生旅程,從最初就是母親,到了現在,母親這個議題也還無法拋掉,因為等待最終的告別來到。啟動別後,探訪死後的世界,她認為這才算是她和母親緣分的最後一哩路。當年少守寡、性格暴烈的母親病倒,李雁兒開始按下告別的開關,一併引爆出她的自我凝視。母逝之後,前往西藏潛修佛法,終結母親臥榻纏綿成繭寶寶的哀傷時光與病子懺罪之路。這個重新觀看自我與世界的方式,也是她要前進母親心靈的冒險新經歷。當抵達高原為母親畫天梯與畫唐卡,許多過去的點滴衝撞當下,過往的佛學人生受到現實的考驗與回應。//生死纏綿、氣勢磅礡的《別送》,帶著漩渦式的敘述,漩渦不斷地環繞著故里與他鄉,島嶼與高原,生與死,愛與欲,漩渦打轉如金屬陀螺,以此對應生命的輪迴,去而復返的意念與騷動。李雁兒伏地的雙膝蹲低,將雙手滑向土地的膜拜儀式,反覆去回,猶如不斷複誦經文,遙祭一次次地回到她生命的過去現場:嘉南平原、孤單童年、亡父、寡母、戀人們、高原……,像一場穢土地獄到淨土天堂之旅。李雁兒環繞生死寫就關於許多修行者,如何從欲望的切離與和死神對決的逃脫;關於完全拋棄塵俗退隱山林的旅程;關於神話的歷程故事,這些未竟的未完成,多年以來已萎縮成母親,母親的生死難關內化成她的恐懼核心,幾乎就是她多年來關注的一切的凝結。《別送》共分成「離開之謎」、「抵達之謎」、「留下之謎」三卷,在母親臨終之前與之後,來到西藏回望,母親最後的島嶼生活,表面彷彿她是等待母親的重生,事實是她超度的是自己的習氣與沾染的愛慾。送別,成了別送,因為無法送難以別。千里,送別。這回,別送。 ▍作者簡介: 鍾文音淡江大傳系畢,曾赴紐約習畫。專職寫作,兼擅攝影,並以繪畫修身。一個人周遊列國多年,曾參與台灣東華、愛荷華、聖塔菲、柏林、香港浸會大學等之國際作家駐校計畫。曾獲中時、聯合、吳三連等國內重要文學獎。已出版多部旅記、散文、短篇與長篇小說。2011年出版台灣島嶼三部曲:《豔歌行》、《短歌行》、《傷歌行》。2020最新短篇小說集《溝》。近年長居島內,筆耕「異鄉人」小說系列,此系列已出版2018《想你到大海》、《別送》。優惠價 553神來的時候
▍內容簡介: 愛可以死。愛也是冷靜的事。 2013年,作家首次接受訪談,對其擅長描繪的男性孤獨與女性的蒼涼,以及愛情在他小說中的定位,他這樣回答:「我不是個喜歡說話的人,自然也不喜歡以說故事的方式來成為小說家。……表面雖然寫著愛情,著眼點其實為了打開現代人的苦悶荒原,這是對我個人而言除了愛情形式之外我無法做得更好的。」 五年來,王定國以其特有的纖細,精準內斂又安靜的文字廣受共鳴 這本書則展現更溫厚的懷抱,用心悲憫,詩意無處不在,篇篇經典 小學同窗的婦人,透過友人求見,請求教授和她「接吻」,從而揭露長達半世紀的孤獨絮語(螢火蟲)。| 晚婚女子,聽完丈夫的羅曼史,哭求著他一起去找她(訪友未遇)。| 丈夫的情人打電話來,留下一把鑰匙要她去他們藏身的地方(瞬息)。| 離婚的男人,午後搭上南投客運,前往會見睽違六年的妻子,見面時兩人各自只說一句話,卻也是世間情愛最為淒惻動人的對白(生之半途)。| 某日下午,母親不在家,父親要他關上大門,悄悄透露自己愛過的一個女人,而今晚他就要離家……(沒想到的後來)。| 十四年前的外遇,他曾經許下為愛而死的誓言,如今期限已至,那女子突然來信(顧先生的晚年)。| …… 舉世混亂時刻,閱讀王定國的小說總是那麼安靜令人放心 我一直躺到蟲子累得不叫了,死靜的恍惚中突然聽見了她的笑聲,以前她很少有這樣的笑聲,咯咯咯地像在捉迷藏的樹林裡被我捉到了。我想今天她一定很開心,聽那聲音就知道整個人一直雀躍著,笑聲似乎不想停,很久很久才又轉為一種很甜蜜的耳語,好像是在跟我撒嬌,用她不想讓人聽見的聲音對我催促著說:帶我回去、帶我回去……。我說惠妳別開玩笑了,有時我反而很想去找妳啊……本書特色 ◎暌違兩年,終於盼得2019秋季最熾烈的紅焰,七篇小說,燎照世間男女曲折崎嶇的情感深淵。 ◎精準如神,前所未見的溫柔。台灣最癡情的小說家,刻畫愛情國度最悽惻迷人的追尋與等待。 ◎〈妖精〉之後的故事,從沒想過的逆轉人生! ▍作者簡介: 王定國 一九五五年生,彰化鹿港人,定居台中。十七歲開始寫作,曾獲全國大專小說創作獎、時報文學獎、聯合報小說獎。早期著有小說、散文十餘部,轉戰商場後封筆多年,短期任職法院書記官,長期投身建築,二○一三年重返文壇。 二○一三年 小說集《那麼熱,那麼冷》,獲中國時報開卷十大好書、亞洲週刊華文十大好書、台北國際書展大獎。 二○一四年 小說集《誰在暗中眨眼睛》,獲中國時報開卷十大好書、亞洲週刊華文十大好書、金鼎獎優良出版品推薦。 二○一五年 長篇小說《敵人的櫻花》,獲中國時報開卷十大好書、亞洲週刊華文十大好書、台北國際書展大獎、博客來年度之書、誠品閱讀職人「最想賣的一本書」。已售出 英國、荷蘭、德國、義大利、韓國和簡體中文等海外版權。 二○一五年 獲頒第二屆聯合報文學大獎。 二○一六年 小說集《戴美樂小姐的婚禮》,獲博客來2016年度選書。 二○一七年 出版散文集《探路》;長篇小說《昨日雨水》。 二○一九年 獲頒九歌年度小說獎。 ▍目次: 螢火蟲訪友未遇瞬息生之半途沒想到的後來顧先生的晚年神來的時候 後記優惠價 281鹽田兒女 二版
▍內容簡介: 海風也鹹,日頭也毒的鹹土地上,是土地的故鄉,也是人情的故鄉──鹽田兒女的歡愁瀰漫其間…… 出版20年以來,不斷再刷──暢銷10萬本 台灣文學史上影響力巨大的長篇小說傑作 知名小說家蔡素芬震撼台灣文壇的經典之作! 本書特别收入《鹽田兒女》二十週年新版序! 蔡素芬《鹽田兒女》備受台灣文壇肯定: ‧1993年聯合報小說獎長篇小說獎 ‧1994年聯合報‧讀書人最佳書獎 ‧1998年公視開台大戲 ‧2002年第10屆南瀛文學獎文學傑出獎 ‧2004年台灣最愛一百小說大選 ‧2012城市閱讀‧台南之書 蔡素芬: 如果《鹽田兒女》留住了一些鹽田生活的印象,那麼往後的閱讀者,將在這書裡看到一個台灣的曾經,一個時代的曾經,但願讀到的是這樣的──曾有一個時代,一種生活,一種悲歡離合,它是那時,也是永遠。 《鹽田兒女》是台灣知名小說家蔡素芬榮獲聯合報小說獎長篇小說得獎力作,描寫一對住在南部鹽田村落的青梅竹馬戀情,但女方在父母安排下招了一位嗜賭浪蕩的男人,這樁錯誤的婚姻使女方一生命運坎坷。蔡素芬善於說故事,在小說中以台灣早期生活樣貌與鹽業發展為背景,敘述了不同時空背景下女性的堅毅與掙扎,更為時代大眾寫下面對宿命及父權宰制,傳統社會下的悲劇愛情。鹽田那片風日不但是土地的故鄉,也是人情的故鄉。台南七股鄉沿海小村落,這塊「海風也鹹,日頭也毒」的鹹土地上,濃郁的人情以及保守社會下面對愛情的無奈與掙扎,更扣人心弦。 《鹽田兒女》以人性為基點,不只寫男女愛情,也寫親情,鹽田地的生活型態,以及台灣社會的變遷,相當生活化。人物性格的塑造十分鮮明,這些性格各異的小人物織就了動人的親情之愛、男女之愛、土地之愛。 1994年出版迄今,《鹽田兒女》20年來不斷再刷!除了小說暢銷,也改拍成電視連續劇,獲得眾多讚譽、迴響,受到廣大讀者的喜愛與矚目。 「人若有萬千據點,總會在驀然回首間瞥見一個令人動容的所在」,《鹽田兒女》不僅是蔡素芬回望消逝時光的據點,也是牽動讀者回味歲月風土,滿載台灣土地豐厚情感的文學經典之作。 ▍作者簡介: 蔡素芬 1963年生,淡大中文系畢,德州大學聖安東尼奧分校雙語言文化研究所進修。高中開始小說創作,大學起屢獲文學獎項。1993年以《鹽田兒女》獲聯合報長篇小說獎,並改拍為公共電視開台戲劇,隨後1998年出版的第二部《橄欖樹》獲中興文藝獎,2014年完成此系列的第三部《星星都在說話》,歷時二十年,主題各異、人物相繫的作品系列反映了不同世代所處的社會環境及其人生處境。 其他主要著作為長篇小說《姐妹書》、《燭光盛宴》,短篇小說集《台北車站》、《海邊》及譯作數本。由於長期擔任媒體文學編輯人,亦編選了《九十四年度小說選》、《台灣文學30年菁英選:小說30家》。《燭光盛宴》獲2009年亞洲週刊十大華文小說、金鼎獎及多種選書推薦。2014年最新推出的鹽田兒女系列第三部《星星都在說話》,不僅在讀者的期待下出版,這三部曲也成為作者撰寫長篇小說的新里程。 ▍目次: 《鹽田兒女》二十週年新版自序聯合報小說獎決審委員評語鹽田風日──人情的故鄉(原序)序章 村落第一章 姐妹第二章 鹽田兒女第三章 離鄉第四章 港都夜雨第五章 城南月色優惠價 290台北車站(時代書封版)
▍內容簡介: 「總有一個地方在等著我們,如果我們願意去的話。」蔡素芬跨時代的短篇經典以一座車站,俯瞰旅人們的歸返和離散;九篇故事,走進新世紀城市書寫的起站。 「《台北車站》換上新封面的此刻,回想書寫的初衷,在於思忖台北容納了許多異鄉人,眾異鄉人在台北尋找人生的定位,有的成功,有的不如預期,有的迷茫;在光影斑斕的城巿生活中,通往理想人生的出口在哪裡?以台北車站的車行交錯和多出口,借喻尋找出口之路徑曲折。人生難免遷移,每次的移動,到底把我們帶到哪裡?我們又有能力去到哪裡?小說寫的是過程,我們總經過許多過程,才抵達想要的彼方。」──蔡素芬 世紀之交,一座舊車站自歷史的翼幕退場,曾擁擠的鐵道與月台隱入地下,新車站帶來另一個世代的旅人,投身城市耀眼的霓虹與招牌。小說家蔡素芬跨時代的短篇小說經典,以首都車站為名,隨旅人們揮別家鄉、遷徙至生命新站,刻劃城裡男女,獨自出走旅途的妻子、固守職責的工廠機械師、拖著一只行李抵達新城的少女、日復一日的上班族女子、酒店主人,他們或曾有所望,卻終於成為倦旅之人。台北車站像座地標,銘刻著時代轉換、城裡浮生;於今回望,也標誌小說家走進新世紀書寫的中途。 ▍作者簡介: 蔡素芬 1963年生,淡大中文系畢,德州大學聖安東尼奧分校雙語言文化研究所進修。高中開始小說創作,大學起屢獲文學獎項。1993年以《鹽田兒女》獲聯合報長篇小說獎,並改拍為公共電視開台戲劇;隨後1998年出版的第二部《橄欖樹》獲中興文藝獎;2014年完成此系列的第三部《星星都在說話》,並獲得吳三連獎。歷時二十年,主題各異、人物相繫的作品系列反映了不同世代所處的社會環境及其人生處境。 其他主要著作為長篇小說《姐妹書》、《燭光盛宴》,短篇小說集《台北車站》、《海邊》、《別著花的流淚的大象》及譯作數本;《燭光盛宴》並獲2009年亞洲週刊十大華文小說、金鼎獎及多種選書推薦。由於長期擔任媒體文學編輯人,亦編選了《九十四年度小說選》、《台灣文學30年菁英選:小說30家》。2021年出版長篇小說《藍屋子》。 ▍目次: 旅途愉快台北車站早晨行李屋頂的花園酒店春花夢露結婚套房出租優惠價 240秀琴,這個愛笑的女孩
▍內容簡介: 時間來到五○年代的宜蘭羅東小鎮。秀琴,是太和料理店店東的女兒,天生麗質,臉上總是掛著似有若無的笑意,騷動著在地男孩子們的情愫。一天,來自北投的臺語電影公司來到料理店內用餐,說笑之餘慫恿讓秀琴去當電影女主角,而後在電影公司的誘騙與黑道角頭的脅迫之下簽訂片約。然而沒想到的是,秀琴內心深處無法認同酒家女艷紅的角色,現實與虛構的衝突嚴重影響拍攝進度。電影公司於是在夜間安排公關酒攤模擬情境,半哄半強迫讓秀琴慢慢入戲。就在觥籌交錯間,秀琴漸漸放下心魔,電影可望順利復拍之際,安全局于局長的介入卻引發了一場料想不到的意外,使得秀琴陷入瀕臨潰堤的邊緣……。 《秀琴,這個愛笑的女孩》帶領讀者重回臺語電影的黃金年代,懵懂的愛情、飄渺的明星夢、電影工業的殘酷與現實、黑道角頭與戒嚴時期政治力量的權力傾軋,勾勒出一齣生猛的鄉土悲喜劇。底層人物的哀傷與喜樂、卑微又尊嚴的眾生相深刻入微地呈現在字裡行間,黃春明小說中始終不變的仍是對小人物深切的同情與關懷。 ▍作者簡介: 黃春明 臺灣宜蘭人。曾任小學教師、記者、廣告企劃、導演等職。近年除仍專事寫作,更致力於歌仔戲及兒童劇的編導。曾獲吳三連文學獎、國家文藝獎、時報文學獎、東元獎、噶瑪蘭獎及行政院文化獎、總統文化獎等。現為《九彎十八拐》雜誌發行人、黃大魚兒童劇團團長。著有小說《看海的日子》、《兒子的大玩偶》、《莎喲娜啦.再見》、《放生》、《沒有時刻的月臺》、《跟著寶貝兒走》等;散文《等待一朵花的名字》、《九彎十八拐》、《大便老師》、《毛毛有話》;文學漫畫《王善壽與牛進》;童話繪本《小駝背》、《我是貓也》、《短鼻象》、《愛吃糖的皇帝》、《小麻雀.稻草人》等。優惠價 272